della carne. Giovanni Testori e la grande pittura
europea", omaggio all'estro interpretativo e meditativo
di Testori 
Guggenheim. Quando New York rubò la scena a Parigi e ad un'Europa infestata di deliri nazisti e furie belliche
Capolavori
della
Maiolica
castellana
dal
‘500
al
terzo
fuoco.
220
capolavori
realizzati
tra
il
500
e il
700
provenienti
da
una
delle
collezioni
più
prestigiose
e
complete
nel
panorama
internazionale|
- Pinacoteca Civica - |
1902),amico e contemporaneo di De Nittis, giunte in Italia per la prima
volta, provenienti dai più prestigiosi musei d'Europa,come la Tate Gantilery
di Londra e il museo D' Orsay di Parigi. Entrambi gli artisti,se pur con un
linguaggio stilistico diverso,sono stati gli interpreti di quell'estetica
borghese di metà ottocento,teorizzata dal saggio di Charles Baudelaire "Le
peintre de le vie moderne" (1863).I dipinti di De Nittis parlano un
linguaggio puramente estetico,e mostrano grande attenzione alle mode del
tempo,sia negli arredi che nell'abbigliamento,con grande cura per il
particolare. 
Trine,merletti,vellutine,argenti,tutto
concorre a creare un'atmosfera ovattata e leziosa,dove aleggia il capriccio
e la vanità,e dove il pennello è capace di fermare il fluire del tempo e di
cogliere l'attimo particolare,come "Colazione in giardino",in cui
l'attenzione per il particolare ( porcellane,tovaglioli sgualciti) e la
dolcezza della atmsfera si svolgono in un contesto en plain air. Nell'opera
"Il salotto della principessa Matilde" (1883) ,la sensualità della figura di
donna di schiena in nero,gli argenti scintillanti,i pizzi e le tonalità
prugna e rosate esprimono una sensualità dolce e raffinata,tutta borghese.
Quella di De Nittis è una pittura di gusto,una pittura "felice" in cui la
tranquillità del mondo borghese viene filtrata dalla serenità dell'animo
dell'artista. Particolare attenzione è rivolta al mondo femminile. Le donne
di De Nittis hanno un'eleganza interiore che le rende sensuali,un fascino
misterioso e
lontano che pare vincere il tempo, La sua estetica và oltre le velleità
esteriori e si pone come estetica dell'anima. Jacque Joseph Tissot è anche
lui maestro di modernità,interprete dell'eleganza degli ambienti londinesi
di cui immortala sete,cachemire,e rasi. Egli descrive anche scene di
corteggiamento, prestando grande attenzione alla caratterizzazione fisica e
alla psicologia dei personaggi; il fuoco interiore della passione si esprime
attraverso lo sguardo,le labbra turgide,il rossore del volto,come
nell'acquaforte "Entre les deux mon coeur balance" (tra le due il mio cuore
vacilla) o nel dipinto "The captain daughter". La mostra è allestita in
cinque sezioni suddivise per temi. La prima è intitolata:"LA CITTA' DELLA
VITA MODERNA,PARIGI E LONDRA". La seconda sezione è intitolata:"MODI E MODE
DELLA NUOVA BORGHESIA URBANA";la terza ha un titolo francese:LES SOIREES".
Infine,la quarta sezione si apre sulle stanze della quotidianità,mentre la
quinta ha per titolo:"ALL'APERTO" e propone scene di vita all'aria
aperta,colazioni in giardino,pic nic.